细节成就作品 | 带你解读匠心之作——《魔弦传说》

发布时间 :2017-01-16

俗话说“台上一分钟台下十年功”。《魔弦传说》之所以能为观众呈现出异类的美,究其原因是莱卡在动画的幕后制作上也同样下了“十年功”。



Laika



莱卡公司坐落于美国俄勒冈西北部港的波特兰城区 ,员工大概300多人。不同与其他好莱坞公司集中在加州等地,莱卡公司总部的所在地竟是一个最适合居住的北美小城市。就是这样一个“低调”的团队,从2005年建立至今10年,制作出了《鬼妈妈》、《通灵男孩诺曼》、《盒子怪》等一系列优秀的定格动画作品。


Laika 员工合影



莱卡动画全角色



一部失败的作品各有各的原因 ,而一部成功的作品,只是因为他比失败多了那么一点匠心。《魔弦传说》无疑是一部成功的作品,其幕后制作究竟是怎样的呢?一起随小编来看看吧。


「材质篇」


莱卡在制作每部动画作品时,为了最终效果的完美,都会研发很多新技术。而在《魔弦传说》制作中,每一个细节:每一根每一根的头发都是化学纤维和动物毛发制作;衣服选用和真实服装布料最接近的材质,按照比例缩小。例如袜子,是棉布,但选用最薄的。道具比例是1:6,表面用数字印刷把材质的感觉和图案制作出来。



上图中第一排白色的是卡纸制作的服装原型,像制作真服装一样需要设计每个服装的裁片,做出衣服的形状。红色的小方块是半藏家族的徽章,是在制作之前测试的各种不同的材料。道具师会搜集很多种不同的材料,纤维多一点的,棉布多一点的或者混合材料。材料的选择首先要考虑柔软度,其次是动画师制作起来是否舒服,最后考虑在不同的光线下看起来是否真实,效果是否好。



这是一张展板,上面贴满各种各样不同的材质。从最开始到设定完成后,人偶和道具部门的人便开始研发每个部分究竟该如何制作。动画中人物的主要服饰为和服,而真正的和服需要好多层,人偶如果以和服真实的层数去制作,动起来会很不舒服,很难做到那么真实。所以人偶和道具部门想了一些办法,在布料里面加了金属片或者硅胶片,以使布料看上去沉重且有下垂的感觉,也更方便动画师摆动拍摄。

「人偶篇」



这是一个Kubo头的内部,整个头的底座是树脂的材质。通过3D技术打印出来,然后将每一个零件安装在上面,其中眼球和眼皮都是可动的,动画师在每一帧的摆拍时都要对这些进行细节的调整,力求生动逼真。





这是3D打印前在电脑里做出的久保CG原型。图中绿色部分是和头发连接的区域,粉色是头的基座,每一个颜色都对应了不同的功能。



影片中的人物之所以生动传神,是因每一个角色在对话的时候都要匹配相应不同的表情,不只是动一动嘴型或者是皱皱眉那么简单。而莱卡为呈现逼真的效果在角色脸部表情上是下足了功夫,3D打印的角色脸壳就高达6.6万个之多。

在影片一开始久保镇中讲故事时出现的这只鸡,想必大家都被他滑稽的样子逗得哈哈大笑。而这只鸡,真的是纸做的!只不过在它的内部有着很完善的金属骨架作支撑,表皮的材质很不一样。而威武的甲虫,它是用树脂制作零件然后再安装在金属骨架上。还有kubo的小姨,那对姐妹的披风竟是用钢琴的琴弦作支撑,此外还有好多钢制的金属骨架,继而用硅胶和毛发在披风表面做出类似一片的披风的感觉。这部片子折纸是一大特色,每个折纸的角色都是用纸做的。每一个角色都是通过一张张设计图,完成到现在人偶的样子。


说到《魔弦传说》中人偶制作,那一定不能放过那个400磅重、16英尺高(约487cm)的巨大骷髅木偶。到目前为止,它应该是世界上最大的定格动画人偶。起初的骷髅木偶并非影片中看到的物理全尺寸大小,而是一个小型版本。但考虑到骷髅的移动性和表演性,营造出更加真实的打斗效果,莱卡毅然决定制作一个“大玩具”。





莱卡通过一家3D打印公司去切割高密度工业泡沫,生成任意形状,使道具更加精细和轻便。然后再用打印的泡沫零件制作骷髅的肋骨,其余骨架则使用纸糊材料。 当所有骨架小件制作完成,最后它们会通过一套磁铁系统互相固定。莱卡工作室还特别为这个只出镜了49秒的大木偶骷髅制作了一套运动基础系统。该系统是一个六足机器人,能移动大型道具,使用它就能精确控制骷髅的躯干。对于手和手臂这些小部件,莱卡工作室使用了电缆和滑轮支持系统,在舞台上用步进电机控制,而其面部特征用手控制。剩下的设置问题,则全是由电脑特效去解决。



除了大木偶骷髅外,海底出现的花园之眼同样令人印象深刻。莱卡工作室在设计这些角色的时候都会起名字,多数起的是日本的名字,再用英文的名字读出来。


这个人偶有三米多高,动画师是无法直接触碰的,只得用电子设备去模拟。于是动画师们做了X、Y、Z轴,通过滚动这个保龄球,相当于做出一个轨道去控制这个眼球的运动。为了实现各总效果,莱卡工作室研发了很多好玩的装置,这是其中之一。


「动画师篇」


一部动画的制作离不开动画师,而一部好的动画作品的动画师的一天又是怎样的呢?




莱卡动画师的一天



视频中出现的满墙的小纸片的板子叫做日程板。横轴是日期,竖轴是摄影棚,小标签是预演等等。工作人员会根据上面的计划去推进工作。

动画师在正式拍摄之前,每个需要拍摄的镜头要拍4-5遍,并非简单地一遍过。预拍过程中会出现很多问题,要保持每一个镜头最后都达到要求,就必须不断的尝试。

首先,出一个新的人偶和新的装置,需做1-2遍的测试,以确定这个东西的关节活动是否足够,材质看起来是否合适,还有动画师本人的适应,大概需要一到两遍。进入到正式拍摄,对应的故事板,第一遍大概是拍4每秒6帧,有可能更多或者更少。特别是极限动作和时间轴,需要动画师去确认镜头每一个分镜动作究竟要走多远。这部分完成后要跟导演进行确认,将导演的要求例如动作大小幅度,时间点等等考虑进去。接着进入拍2的动作预演,这部分完整的动作需要流畅,基本上是影片要出现的效果。为了确保准确,动画师会跟导演继续确认直到导演完全满意,才能进入到最后的拍摄。最后1秒24帧的拍摄是不允许出现任何错误的。

在莱卡,最好的动画师最快的动作一天也只能拍2秒,每一个动作都需要带着思考进行拍摄。如果是复杂动作或者两个以上的角色,一天只拍10帧,两到三天拍一秒,远远比我们想象的进度还要慢很多。

若一个动画师碰到之前没尝试过的动作,或者极限非常大的动作,都需要自己亲自去表演一遍。原因无他,首先动画师要对自己调度的东西有一个亲身的体会,明确知道这个动作人动起来应该是什么样子的。再者,把这个动作过程重复的逐帧去看。最初开始拍摄测试是个磨片的过程,到正式拍摄的时,通常要根据极限动作、关键帧之间这些帧数算出容速率,将这些动作大概定出来。通常大家会认为定格动画是逐帧,一帧一帧推着拍,不像二维三维那样有关键帧,其实是有的且是非常必要的。在动作参考里,动画师要把帧数算好,才能做得更完善。

作为一个电影效果要达到的水准(电影级别),这个角色的运动要到什么程度——要能看到人物的呼吸,让人物看起来有生命,有灵魂的存在。如何做到——每一帧每一个关节都不能完全静止,即使是看起来是静止的镜头。比如:一个角色站在那说一句话,我们会以为是单纯的嘴动或者一个眼神一句话一个镜头就完成了。然而要做电影级别的动画则是完全不同的要求。因为人只要是说话,角色头颈部分都会有起伏,胸部就会有呼吸,肩膀会伴随着产生上下起伏的动作。动作可能非常微小,但在电影动画里大荧幕上,为了让观众看得足够真实,就必须把每一个呼吸都做到。

这就是莱卡工作室对细节的要求,也是为什么一部90分钟的电影,30几个动画师要拍一年半到两年,原因只有一个,为了真实。



「场景篇」


在场景制作上,道具组用到了很多不一样的材料,明显可以看到有木头,纸,布以及树脂材料。



室内场景的道具,例如小桌垫,都是道具组一针针缝制而成,上面精美的花纹会提前设计好坐标比例,然后通过刺绣的工艺制作出来。每一个道具不仅精致而且耐用。



室外的大型场景,道具组在制作时不仅要保证道具的高还原,甚至还要满足动画师能够踩在上面进行拍摄。为了不影响动画师的发挥,他们会根据动画师的要求,对场景随时进行调整。




「技术篇」



除了场景,在定格动画里其实存在很多局限性。如成本的问题或者场地的问题,很难把拍摄场地做得足够大。当电影需要渲染出大场景的效果时,定格动画很多时候比较难以达到。这时,他们就会借助CG技术去完成。像之前莱卡一直尝试,将所有东西都做成人偶,模型。但之后发现观众想要的是好的观影效果,视觉效果做到最好才是真的。所以莱卡工作室在很多地方都采用了定格动画和三维CG相结合的技术。




这是一段久保进集市的镜头,通过视频我们可以很明确的看到定格技术与CG技术是如何相结合的。



莱卡动画技术


莱卡工作室致力于做最精致的定格动画及最好的效果。他们并非根据现有的技术设备去制作,而是根据设想的效果,反方向的向技术公司提出要求,让技术公司帮助他们开发新的技术新的东西 。因为一旦在创作之前就考虑某个想法能不能实现,把自己放在一个牢笼里,那这样做出来东西肯定不会特别精彩。小编不禁想到《阿凡达》的导演詹姆斯·卡梅隆,宁愿等十年技术成熟完美实现自己的想法,也不愿自己的理念被妥协。正是因为他们保持着这份匠人之心,才能成就今天的作品。


以上文字根据CG部落对徐宁先生的采访及徐宁先生在北京电影学院的讲座内容整理完成。特此感谢徐宁先生给我们分享了《魔弦传说》背后制作的花絮和故事。






徐宁:



定格动画作者,电影特效模型师,玩具造型师,LAIKA公司唯一亚裔动画师。

2007——2011年徐宁在北京电影学院动画学院进行学习,而后前往美国南加州大学电影艺术学院动画与数字艺术攻读硕士学位,2013年徐宁进入Starburns工作室实习参与了定格动画《失常》(Anomalisa)的制作,毕业后于2015年正式加入了全美一流的定格动画公司莱卡(LAIKA)工作室,以动画师身份参与了被誉为“史上最高难度动画”的《魔弦传说》的制作。



徐宁在学生期间与特拉维斯合影


工作照


徐宁在《魔弦传说》中参与的拍摄部分


《魔弦传说》已于1月13日在全国上映,欢迎大家前往各大影院观看欣赏。


文章版权:CGBOLO专题组 翻译,如需商业通途请与CGBOLO专题联系,谢谢配合!
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